濮存昕在活动现场发言。 哲小宇 摄

　　中新网浙江新闻4月16日电　（梁穆 通讯员 哲小宇）近日，浙江省舞台艺术“1111”人才计划2021年度第一期培训开班仪式在浙江艺术职业学院举行。著名表演艺术家、中国文联副主席、中国戏剧家协会主席濮存昕正式担任“1111”人才计划特邀首席导师。

　　开班仪式结束后，濮存昕为培养对象带来了一场精彩的讲座，小剧场内欢笑和掌声不断。

　　“一个人可以像戏剧一样生活，像生活一样演戏。”

　　“剧场是一个城市夜生活的风景线。”

　　“我们要做全赛季的球员，一生的好演员。”

　　“呼吸是我们生命的动力，是我们完成舞台化表演的必修课。”

　　濮存昕贡献了很多金句，没有任何底稿，他的语言来自于当下的思维碰撞。这正契合了濮存昕一直以来的观点：表演需要一定的即兴。即使经过无数次排练，上场后最真实、最真诚的表演中一定有些部分是即兴的。

濮存昕在活动现场发言。 哲小宇 摄

　　关于角色和演员之间的关系，从上世纪50年代开始就一直在探讨。在这次培训讲座中，这个经典的话题再一次被抛到现场。演员到底应该“我就是角色”，还是“我表演角色”？濮存昕讲了一个故事，在他担任北京人民艺术剧院副院长期间，曾经把莫斯科艺术剧院的演员请到中国演戏，还做了一场座谈会。

　　“我们的专家、老前辈写了厚厚的发言稿，分享自己对于斯坦尼斯拉夫斯基表演理论的探讨。”濮存昕说，“对方年轻的优秀演员听得有点走神，翻译也很累。但我们要知道，斯坦尼斯拉夫斯基的表演理论是启蒙。戏剧到了今天，我们表演的基础理论已经不应该仅限于他的单一课题。”

　　濮存昕认为表演必须得有很多招融合在一起，厚积而薄发。“我就是”和“我在演”，应该是穿插在一起的。

　　“好的表演，既有角色又有演员自己。”

　　与其说是培训讲座，倒不如说是濮存昕的“分享会”。说话期间，濮存昕时不时地给现场的培养对象带来诸多惊喜。比如他贡献了极为精彩的《哈姆雷特》，大段浪漫激情的台词让人直呼过瘾。作为中国演出莎士比亚和契诃夫作品最多的演员之一，濮存昕将自己更多的人生体验放入其中。

　　“演《哈姆雷特》，我相信台下的观众和我一样，都经历过对生命意义的探究、经历过身处困境的挣扎。我表达莎士比亚笔下的哈姆雷特，也是在表达我和台下的每一个人。”

　　4月11日晚上，濮存昕还和黄宏、郭达等“老铁”在杭州大剧院带来一场《濮哥读美文：听见美》中外经典戏剧朗诵会，培养对象也都去现场观摩学习。这些年濮存昕一直在探究文字和声音的极致美学，这与他重视台词是分不开的。

　　“好演员的台词精彩，因为他懂得台词的意图。”前辈传授给他的表演经验，年轻的时候濮存昕理解不了，一直到40多岁，他才明白过来，台词讲究基本功，得从头学起。

　　濮存昕认为台词是话剧立身之本，话剧演员要向戏曲和曲艺演员学习，他们“含金吐玉”，每一个字都在乎、每一个音都讲究。台词不仅要字正腔圆、呼吸通畅、四声到位，还要走心达意：不是按标点“念词”，而是把印在剧本上的言词转变成适合“听”的、能让观众“听懂”的话，同时还是人物心理动作的语言。

　　时间很快就过去了，剧场内弥漫着意犹未尽的氛围，每个培养对象都非常认真地记了笔记，回归到学生的状态。讲座结束后，濮存晰再一次高度评价浙江省舞台艺术“1111”人才计划。

　　“这个人才计划很好，培训特别好。艺无止境，我们要学到老活到老。”濮存昕说，“马上就要到世界读书日了，阅读是非常重要的，我们要多读书，读纸质书。”（完）